一年後，
文化局的涵茵來電告訴我：
老師，《愛在陣頭》書上寫的慶善宮牛犁歌，
被寫成劇本，
秀琴歌仔戲團在台江文化中心演出了。

感謝涵茵，
她熱愛陣頭，
一直都這麼用心與投入，
我帶著又驚又喜的心情來看《阿牛弄牛犁》，
在文化中心大門遇到編劇邱佳玉，
佳玉說：
「美霞老師是我在南女的國文老師...」
學生青出於藍，
把這齣融入現代感又提點文化傳承的戲碼，編得很好，
再加上秀琴歌仔戲團的潤色，
以及天才導演米雪老師的督軍，
一齣戲，真的演到看戲人的心坎裡了。

台上一顰一笑一淚，
都讓我想起書寫《愛在陣頭》時，
多少個夜晚，
趨車前往竹橋，
牛犁陣的鄭明義剛結束工班從市區回來，
黑摸摸的暗暝，
他倒了一杯米酒或啤酒，
話也不多，
就一段一段的唱著：《水堀頭》、《七月十四》，
他不懂樂理，
更不考證文雅難詞，
但是他的牛犁歌像流水一般流淌著，
那是骨子裡、血液裡的信仰。

而他的女兒雅婷，
從小就嫌牛犁歌吵雜，
遠遠地離著它，
沒想到：從未學過大廣弦的她，
就那麼一年，
庄裡陣頭少了一支大廣弦，
她一把起弦琴，
就能拉、能唱，
鄭明義說：
「我沒教她，是神明在教她啦！」

是啊，牛犁歌是與神明的承諾，
善良的信仰代代傳承，
管他時光流走、人情非昨，
或是潮流改易，
庄頭裡的人相信的善心善念，
不會改變。
編劇佳玉雖未參與田野親訪，
卻能抓住這樣的民間信仰主軸來編劇，
真的很讚！

當然，更感人肺腑的是：
秀琴歌仔戲團阿牛團長的演技，
米雪老師讓人跌破眼睛的扮相大驚喜，
金嗓小旦金梅的婉轉美聲，
而且，這齣戲有許多重要情節讓小生張心怡挑大樑，
這次，心怡讓我刮目相看了！
小生氣勢風情再起，
足堪接下阿牛的衣缽了。
阿牛和心怡幾場內心戲唱得好，
演得也讓人熱淚直下。

這場戲，
有竹橋國小學生的實體演出，
有秀琴歌仔戲的戲劇現場，
如實如幻穿插，
都在逼問我們：
傳統、傳承，何去何從？

謝幕時阿牛說：
「傳承的兩難不僅牛犁歌如此，
歌仔戲也ㄧ樣。
演這齣父子的拉拒戰，
也好像在演我和女兒心怡的故事ㄧ般。」
一語道盡舞台工作者的艱辛。

散場時，
到後台看看阿牛、米雪、金梅以及心怡，
給她們深深的擁抱，
曾經粉墨登場，
也這樣愛戲如我，
又用盡嘔心瀝血的氣力去書寫我們即將失落的陣頭，
看這齣戲，
難免熱淚盈眶。

我但願：
孕育在我們鄉土上的傳統戲劇，
永遠不會老，
永遠不會倒，
也永遠隨著我們相信信仰的善念，
創生遍地開花的力量！

後記：
涵茵說：
這齣戲最後唱〈團圓〉，
牛犁歌陣專輯定名《團圓》，
就是希望如同慶善宮他們的謝神曲唱的一樣，
現實生活最終也都有一個團圓的結局，
然後一起拜謝天地敬神明。
（說得真好呀，涵茵讚！）

附錄：節錄自《愛在陣頭.王美霞著》

〈水崛頭〉的魔法

在所有牛犁歌曲中，〈水崛頭〉是尚讚的一首了！這首歌是有魔力的，如果哪家人的媳婦過門了，生不出娃娃，村裡的長輩，就會在香科時，央請酬神的陣頭來唱一唱〈水崛頭〉，據長輩說，這首歌是很靈驗的，唱過一遍，生子生孫，牽的、拉的、提的、抱的，子孫滿堂！
我看著鄭明義手上那不知用了幾十年的老舊歌本，寫著這樣有趣的歌詞：
「下面厝一個小娘子，同阮年同我日同，我相時相日來出世，掠子親晟匹配一個打鐵獅，獅仔獅弄獅，獅著腹肚子大害害，等著十月日生出來，哎呦就去抱，抱呼因外公外嬤知，閹雞掠來殺，等待四月日，打鎖掛金牌，阮有腹肚內要一個秣擱生，生有三子共五個，一個手恁抱，一個土恁爬，一個胸前塊吃乳….」，祝福多產的文意，伴隨著輕快而抑揚頓挫的大廣弦及唱腔，越唱越歡欣，好像可以在眼前看到一個個可愛的嬰兒笑臉，阿公阿嬤的滿足心情，是充滿蓬勃生機！
鄭明義和張永成很肯定地說：「這首歌保証是不孕症的救星！」

神明在教的啦

慶善宮牛犁歌陣結合宗教、音樂、戲劇，是很獨特在地藝術。然而，大環境改變，工商業的繁榮，3C科技視聽產品的刺激，以及娛樂活動的多元化性，使得傳統的陣頭漸逐漸式微消失。在這讓人慨嘆年輕人不再青睞牛犁陣的當下，鄭明義的女兒雅婷，卻是一個異數，國小六年級就跟著出香科，鄭明義只教她半年的年殼仔弦，就可以上手了，雅婷還記得，當時因為年紀小，竟能出香科，讓樹仔腳來的陣頭不敢相信，還用一萬元打賭她是不是來真的，能拉出曲子嗎？雅婷說：「我是拉真的呢！」，這一踏入，改變雅婷的求學契機，小學畢業後，她投考內湖國立台灣戲曲學院（原復興劇校），當時全國只有七個名額，一個鄉下的小孩，國小畢業，從來沒有受過正統音樂教育，樂理全然不知，後來不僅考取，憑著對於傳統音樂的愛，一路艱辛摸索，那些困難的際遇，雅婷撐過來了，因為，她來自生命底層的韌性，像牛犁歌的健壯，堅強，終於完成大學教育，現在，研究所肄業中。
雅婷說，小時候，聽父親和叔叔伯伯在院埕垃曲、唱曲，那歌聲震天嘎響，她曾覺得：「好吵！」，後來，有一天，竟然也不由自主地拿起殼仔弦，拉起曲調，而且，入曲神迷，不會覺得吵了。  
「我問她：「妳怎麼學會的？」
她說：「從小到大，每天都聽爸爸、叔叔、伯伯在屋內院埕唱著，唱著，那旋律應該和我的血液一起奔流，一起長大吧！」，長大後自己不知不覺，也愛上牛犁歌那種來自鄉野的曲調，素樸、快意，有發自內心誠實的喜悅。她開始拉著樂曲時，父親鄭明義覺得有趣，於是，父親一句，她一句，學唱；父親一曲，她一曲，學拉琴；然後一曲一曲的牛犁歌，都到她的生命裡了，雅婷說：「父親是沒有樂理、沒有把位、沒有系統教我的！天知道，那有多麼難嗎？」，她順口哼了幾段經典的曲調，聲音響亮，一如她的父親鄭明義的氣勢，鄭明義說：「我沒有教她啦，是神明在帶路。」看他們父女在牛犁歌的世界裡，找到香火繼承的默契，那真是一段十分美妙的生命旋律。雅婷後來就讀傳統戲劇系，一切如有神意，真心期待雅婷用她對牛犁歌的愛，讓這個傳統藝陣的生命傳承下去。

拔地氣的朗亮嗓音

鄭明義常說：「有人願意聽，我就願意唱、願意拉曲，有不懂，我說給他聽。」他不願在這一輩，讓牛犁歌成為海市蜃樓，所以，哪裡有人要學，他就到哪裡去。
許多次的採訪，都是鄭明義白天結束鋪柏油路的工作後，才去約時間的，談話時，他喜歡用一把琴，隨旋律遙遙蕩蕩穿行其中。記得第一次我到竹橋，他非得自己站在檳榔攤前等候，他的個性老實、敦厚，一如牛犁歌的藝術！採訪之時，夜幕低垂的僻野鄉間，竹橋的農村居民，早早便掩門熄燈睡了。鄭明義下工回來，一瓶酒，一口杯，黝黑憨戇的臉龐，只會微笑，他不是善於言講的人，唱的，比說得好聽，時時，拿起壁上的大管絃，拉起牛犁歌調，那聲浪，像暴裂的煙火，在安靜的夜空綻放開來，坐在一旁的慶善宮副主委張永成聽到牛犁調的旋律，忍不住跟著放嗓唱了起來，他們的歡喜，他們赤腳的童年，他們歡樂的內心世界，間奔流四溢.....真是野生、草莽，接地氣的民間藝術！